2012 (parte II)

No hace mucho hablaba del 2012 en lo que a música se refiere,en cuanto a que discos me gustaron y destacaría del año pasado,aunque siempre hay algunos que se te pasan u olvidas.Por supuesto que hay muchos más discos interesantes del año pasado que tengo por aquí y de los que no he hablado bien por olvido o por otras razones.
Hay muchos que dejé atrás como alt-J,uno de esos grupos nuevos que de cuando en cuando aparecen y te dejan maravillado.Buen disco "An Awesome Wave" con muchas canciones interesantes como "Breezeblocks","Something","Matilda"...Ingleses que recuerdan a veces a RADIOHEAD a veces a JAMES BLAKE...muy interesantes.Sólo esperar que no se quede todo aquí como cada vez ocurre con más grupos,que sacan un primer disco deslumbrante y luego se dedican en producciones posteriores a copiar lo que ya triunfó una y otra vez.
Del año pasado hablo rápido de algunas cosas que me gustaron como el nuevo disco de CHUCK PROPHET con un buen disco llamado "Temple Beautiful",BEACHWOOD SPARKS con "The Tarnished Gold",LEE RANALDO dando una lección de música con "Between The Times and The Tides" con excelentes canciones,volvieron GARBAGE con un disco desigual como "Not Your Kind Of People" pero que contenía temazos como "Man on a wire","Battle in Me" o "Control",HOWLIN RAIN,SILVERSUN PICKUPS,lo nuevo de RED KROSS que es bastante bueno,JIM JONES REVUE,los adoradísimos SWANS que si,sacaron un buen disco pero muy complicado y necesita de numerosas escuchas para que te guste...Y para el final una de mis debilidades.
Hace varios años llegó a mis manos el segundo disco de un grupo de Dallas llamado FAIR TO MIDLAND.El disco creo recordar se llamaba "Fables From a Mayfly:What I Tell You Three Times is True" y era una pasada.Fantásticas canciones a medias entre el metal,el rock progresivo,el folk americano y el garage rock más épico que se pueda escuchar que iban desde "Dance of the Manatee" que abría el disco hasta "Say When" que lo cerraba.por supuesto pasó desapercibido para la crítica  que lo mandó directamente al cajón de la música metal y a otra cosa.
Han pasado cuatro años y volvieron el año anterior con "Arrows & Anchors",muy dificil de encontrar por aquí en tiendas por lo que hay que comprarlo en internet.Maravilloso disco que quizá se vuelca un poco más en el rock progresivo y el garage para abandonar el folk aunque sin dejar de lado la portentosa voz de su cantante DARROH SUDDERTH con una amplia variedad de registros vocales que va desde el rock más agresivo al death metal de temas como "Rikki Tikki Tavi".Con unos nombres alucinantes en sus canciones destacarían "Amarillo Sleeps on my Pillow","Wishkey and Ritalin" que es tremenda,"Musical Chairs"...TODO es grande en este disco que,recuerdo,no es para oidos poco tolerables,para los que esperen más grupos lineales,más de lo mismo...Una pena que no tengan apenas distribución fuera ni éxito.

Y ya para terminar hablar de decepciones del año pasado.Que las hubo y muchas.Empezando por lo más esperado como MUSE y su lamentable disco"The 2nd Law".Penoso,intrascendente,sin sustancia,...no se que decir.canciones sin nada entre si,incursiones torpes en cosas como el dubstep que no vienen a cuento,temás con aliento épico que se quedan en nada...un desastre en mitad de ninguna parte porque creo que ni ellos saben a donde van.Llegar a ser un grupo de estadio y entrarle ínfulas megalómanas ha sido uno.Esperemos cambien.
También volvieron GREEN DAY con tres discos de los que podrían haberse ahorrado dos y medio porque es más de lo mismo al cubo pero con muy poca inspiración.Maniobra poco rentable la suya...
El nuevo disco de MUMFORD & SONS que una vez escuchado el anterior se esperaba mas folkie,más americano y no es más que una repetición de lo anterior pero con más baladas,sensiblería y canciones algo moñas para quinceañeras y una cosa muy exitosa en UK que a mi me deja muy frío:TWO DOORS CINEMA CLUB.Misterio misterioso el éxito de este grupo que no tienen nada nuevo que ofrecer en su música y que son muy seguidos en su pais.Supongo que este verano andarán en todos los festivales de estos que se montan en España para guiris...nada,que aproveche pero es el triunfo de lo vacío...

THE MASTER (2012)

Hay cosas que están en la cultura de un pueblo y pase lo que pase son inamovibles.Cambian un poco con los tiempos pero la esencia,la tradición,permanece.Ocurre en EEUU,donde nos llevamos las manos a la cabeza cuando vemos en TV los tiroteos y el montón de armas que la gente guarda en casa pero no reparamos en que eso va en su cultura,en su ADN , que lo han hecho de siempre.
Por eso,cuando uno ve a PHILIP SEYMOUR HOFFMAN(Lancaster Dodd) en esta película y a lo que se dedica se acuerda de esos charlatanes que iban con sus carromatos por el oeste de pueblo en pueblo vendiendo mejunjes sin ningún poder curativo pero que los analfabetos compraban sin pestañear solo que ahora el personaje de SEYMOUR HOFFMAN es un tipo que se ha inventado una secta y va de ciudad en ciudad,de casa de ricos en casa de ricos(no olvideis que los ricos suelen ser menos inteligentes que los que menos tienen)predicando la llegada de unos extraterrestres y embaucando a la gente con una suerte de hipnosis que le da magros beneficios pero que no llega a llenarlo completamente como persona.
Entonces encuentra por casualidad a JOAQUIN PHOENIX y ve a su alma gemela.A simple vista poco tienen en común este gurú y Freddie Quell,que es el nombre del personaje de PHOENIX,personaje que parece salido de "Las Uvas de la Ira",con posturas y manera de hablar muy parecida al Daniel Plainview que DANIEL DAY LEWIS bordara en "Pozos de Ambición" (anterior película de THOMAS ANDERSON) y que tiene problemas mentales,con la bebida y es un obseso sexual.
Lancaster dodd ve en Quell la persona libre,que hace lo que le mandan sus instintos y que cuesta mucho controlar ya que el es una persona al que su mjer,a su manera,domina y corta las alas cuando intenta salirse del redil y al que su propia imagen que el mismo ha creado, impide hacer lo que le viene en gana.
Quell es utilizado por Dodd como conejillo de indias,guardián de su palabra,muñeco de feria al que mostrar a los demás en las distintas fases en que su estado mental le deja pero en realidad es lo que nunca llegará a ser basicamente porque los que le rodean no le dejan serlo.Hasta que llega un momento en que este ambaucador tiene que dar el paso adelante,subir el escalafón porque su mujer y las estúpidas ricas a las que engaña se lo exigen y llega el momento de despedirse de Quell.Y nos damos cuenta mientras vemos la conversación entre SEYMOUR HOFFMAN y LAURA DERN en la que el deja claro que todo es mentira,que ni siquiera sabe hacia donde va y que quiere salir de todo esto que ha creado y que algunos sospechamos es en realidad obra de su esposa,totalmente en contra de Quell y su influencia.
Película arriesgada (como todas las de THOMAS ANDERSON) y de actores.Excelente trio protagonista completado con AMY ADAMS como la ferrea esposa de Dodd y con un extraordinario JOAQUIN PHOENIX que borda su papel secundado por SEYMOUR HOFFMAN que hacen dudar a uno quien es el actor principal y quien el secundario.
Muy recomendable aunque bastante dura en el fondo y en la forma, por lo que auguro posturas enfrentadas entre los que la vean,algo así como que o la amas o la odias.Da bastante que pensar sobre ciertos temas dado que parece ser los fundamentos de la secta que aquí se disecciona tienen bastantes puntos en común con la Cienciología,cosa que personalmente desconozco aunque mucha gente habla de ello.
Destacar la excelente música de JHONNY GREENWOOD,el de RADIOHEAD muy minimalista e interesante.
Película que de ninguna manera ganará ningún premio como film por ser bastante incomoda para el americano medio al retratar una parte de la historia americana bastante oscura y unos personajes bastante más corrientes en aquella época de lo que a los yankees le gustaría.Otra cosa son sus actores,que si hubiera justicia ganarían todos a los que están nominados,pero ya sabemos que eso es imposible porque aunque a los académicos les gustan los personajes con problemas mentales y suelen recibir premios,el que aquí interpreta JOAQUIN PHOENIX no hace gracia como por ejemplo el de DUSTIN HOFFMAN en "Rainman"...

DJANGO UNCHAINED (2012)

Esto se veía venir.Después de hacer homenajes (muy particulares,eso sí) al cine de artes marciales en "Kill Bill", al thriller de atracos en "Reservoir Dogs" o al género bélico en "Malditos Bastardos" quedaba claro que tarde o temprano QUENTIN TARANTINO haría alguna vez un western, máxime teniendo en cuenta que todas sus películas tiene algún guiño a ese género ya sea la música o la forma de disparar de algún que otro gangster,por ejemplo.Y lo hace a lo grande.

No deja títere con cabeza ni practicamente película sin homenaje en las casi tres horas que dura y que se divide en tres partes bastante diferenciadas.

Comienza el filme con la música de la película "Django",de SERGIO CORBUCCI y algunos enfoques de la cámara a la italiana que vuelven a aparecer más adelante cuando Di CAPRIO entra en la película y se nos cuenta el cómo,cuando y porqué el esclavo Django , bien interpretado por JAMIE FOXX conoce al doctor , en realidad cazarecompensas,King Schultz que interpreta un gran CRISTOPHER WALTZ dominador en esta primera parte . Asistimos en esta primera hora a una revisitación del gran western americano,el rodado en EEUU y que homenajea a Jhon Ford y a los grandes directores clásicos americanos.Parajes nevados,fotografía muy espectacular y panorámicas idílicas que recuerdan al Jeremiah Jhonson de ROBERT REDFORD o "El Gran Silencio",película poco conocida pero muy recomendable.

El maestro que enseña al aprendiz su modo de vida, a disparar  y que a su vez empieza a empatizar con la causa que mueve al protagonista y que forma parte del trato.Es en esta parte en la que tiene lugar el momento cómico de la película con presencia de DON JHONSON  como capataz de una finca en la que FOXX empieza a demostrar la fuerza que lleva dentro y que no es un secundón de WALTZ hasta ahora absoluto dueño de la película.Tarantino ya empieza a derramar sangre a borbotones,muy a la italiana y a desparramarla sobre los caballos,cosa que no recuerdo haber visto en el cine clásico del oeste.

Pero todo esto cambia cuando aparece LEONARDO Di CAPRIO que aquí interpreta al dueño de una plantación donde se encuentra la esposa de Django que está bastante obsesionado con lo francés con un ambiente propio del "Mandingo" de RICHARD FLEISCHER  y que está rodeado de esclavos,abogados pelotas y un mayordomo negro al que da vida SAMUEL L. JACKSON,otra de las sorpresas de la película.Decadente señor de las tierras que disfruta con peleas a muerte de esclavos y que se marca un tremendo monólogo en el que intenta demostrar que los negros tienen una capacidad de servidumbre tres veces superior al hombre blanco serrando una calavera por la mitad y que recuerda la charla que da DENNIS HOPPER a CRISTOPHER WALKEN en "Amor a Quemarropa" sobre los orígenes negros de los italianos.No olvidemos que el guión de esta película es de TARANTINO aunque la dirigiera el recientemente fallecido TONY SCOTT. Decadente,prepotente y a la vez torpe es este Calvin Candie que necesita que su mayordomo negro le explique las verdaderas intemnciones de los visitantes.Es en esta parte en la que vemos a FRANCO NERO,protagonista de la anteriormente recordada "Django" y un gran WALTON GOGGINS en ese papel que tan bien se le da de loco malvado y en el que,que vamos ha hacer,se ha encasillado. Una vez Di CAPRIO hace su actuación la película se desata.

La música de MORICONNE que ya se adivinaba tarde o temprano aparecería como en anteriores películas suena y empieza el spaguetti western, que probablemente es lo que más le gusta al director porque es en este tipo de películas en el que puede desmelenarse,soltar toda la violencia que quiera,esparcir la sangre como si de un slasher cualquiera se tratara o un giallo,ya que estamos en lo italiano. Aquí Django si es el verdadero protagonista y lleva a cabo la venganza que muchos esperábamos desde hace tiempo y lo hace a la manera de SAM PECKINPAH y su insuperable "Grupo Salvaje",aunque ya hace un guiño al director y su "Duelo en la Alta Sierra" en la primera parte del film.No hay perdón ni clemencia con nadie y todo lo que en el resto del filme el esclavo se agaunta lo desata en estos últimos minutos en los que ni un maldito redneck queda a salvo.

Película grande de TARANTINO muy bien terminada y muy entretenida que hay que ver en versión original para degustar completamente y que probablemente se encuentre entre las tres mejores del director junto con "Pulp Fiction" y la primera parte de "Kill Bill".

En cierta manera supone un extraordinario divertimento con respeto riguroso hacia el género y que ya se esperaba después de tantas películas haciendo western ocultos en la mayoría de las películas.

Curioso lo del público de la sala.Ví la película en V.O. y es curioso que hubiera colas en un cine de este tipo.Colas de gafapasta de esos que les molesta que te levantes porque están leyendo los títulos de crédito y que se ríen con cualquier cosa que digan en la película y eso es lo que hacían.Reconozco que en la película hay algún momento gracioso que la verdad no viene mucho al caso pero el hecho de que la gente se ría ya antes de que hablen me parece bastante tonto.Y eso ocurrió bastantes veces en la película,lo cual apoya una idea que me ronda hace tiempo y es que la gente que va a ver películas de Tarantino a veces le presupone la gracia que no siempre acaba teniendo.

Capítulo aparte es la banda sonora, algo muy importante en las películas del director pero no muy acertada esta vez.Que yo recuerde aparecen LUIS BACALOV , alguna canción de JHONNY CASH,un tema de ENNIO MORICCONE  que creo es nuevo y algunas canciones de hip-hop que puede que parezcan una originalidad pero a las que ahora mismo no le veo la gracia en una película así.Lo siento.

"ZERO DARK THIRTY" (2012)

Cuatro años después de la multipremiada"The Hurt Locker" vuelve KATHRYN BIGELOW al escenario del crimen.Regresa al tema y a los decorados que le dieron éxito mundial pero esta vez se supera,porque "Zero Dark Thirty", si establecemos comparaciones,es muy superior a la anterior.
Película musculosa,fría,dura,que no da concesiones al espectador desde que al principio vemos la pantalla en negro y oimos las últimas palabras de víctimas del 11-S y terminamos viendo a la protagonista,una enorme JESSICA CHASTAIN  que es la suma de MERYL STREEP y JULIANNE MOORE, que no sabe responder cuando el piloto del avión que la saca de Pakistán le pregunta a donde quiere ir.
No dan opciones BIGELOW y su colaborador MARK BOAL,que durante mas de dos horas y media nos presentan a los torturadores que no aguantan facilmente la presión y tienen que cambiar de aires de vez en cuando,los políticos que mandan  a miles de kilómetros de distancia con  el desconocimiento de la situación que ello supone,los agentes que operan sobre el terreno,los prisioneros que son salvajemente torturados y en medio de todo esto una agente que ha consagrado su corta vida a un objetivo  que una vez conseguido deja su vida totalmente vacía.
La directora nos detalla todo esto y realiza una crítica bastante sutil a la política gubernamental americana y a su constante merma de medios para la caza del terrorista,que probablemente hizo posible que el objetivo no fuese eliminado antes,mostrando a unos políticos torpes,sin mucha iniciativa propia (donde destaca un gran MARK STRONG) y más pendientes de conservar su puesto que de acabar con la amenaza terrorista mientras los atentados no sean en Washington.
Todo se desarrolla a buen ritmo,sin hacerse larga a pesar de la duración y la confusión de nombres árabes que al menos al que escribe  lió un poco hasta que llega la media hora final donde BIGELOW da una lección de saber filmar y de montaje que muchos deberían ver cuando los marines llegan a la casa de BIN LADEN y acaban su misión.Impresionante asalto que vemos a través de las luces de las cámaras de visión nocturna que parece rodado por militares profesionals ya que muestra con absoluta precisión como es un ataque de este tipo de manera minuciosa y sin ningún tipo de piedad  a la hora de mostrarnos la acción y las muertes.
Película totalmente recomendable para todos tipo de públicos e ideologías y que deja claro a los descreidos que lo de KATHRYN BIGELOW no era casualidad y que no solo debemos darle las gracias por librarnos hace unos años de ver a JAMES CAMERON engordar aún más su enorme ego ganando premios con la tontería que fué "Avatar" sino que hay muchas más razones,aunque me temo que este año no ganará muchos premios ya que esta película no es muy digerible para el americano medio.Ya se sabe,si no acaba con la bandera al viento no hace dinero ni recibe galardones...

2012 (parte 1)

Ya se acerca el final del año y como viene siendo costumbre vamos ha hablar de lo mejor que el que escribe esto ha escuchado por ahí en cuanto a música se refiere porque en realidad esto empezó siendo para música,nuevos grupos y demás y está acabando como el rosario de la aurora gracias a los que nos gobiernan y adláteres...
La verdad es que el año no deja ningún disco para recordar muchos años,la verdad.Hay discos interesantes pero no recuerdo ahora ninguno que vaya a marcar una época.

De algunos grupos ya he hablado como por ejemplo de ALABAMA SHAKES (video de arriba) , cuyo disco "Boys & Girls" es una de las gratas sorpresas del año junto con la voz de su cantante y guitarrista Brittany Howard.Hacen una mezcla de rock sureño americano y blues a veces mezclado con garage muy interesante.

Una de las sorpresas del año ha sido el nuevo disco de BAND OF HORSES con "Mirage Rock" que es posiblemente su mejor disco hasta la fecha.Si en anteriores trabajos presentaban una gran canción y el resto temas de menos nivel esta vez presentan muchas y muy interesantes canciones(el disco es doble)que suben notablemente el nivel."Knock,knock" o "Feud" son muy buenas y "Heartbreack on the 101" es una maravilla.

En otra onda andan "BEACH HOUSE" , que es un grupo de esos denominados de gafapastas pero que hacen una música que acaba gustando a todo el mundo."Bloom" es el nombre del disco y sin duda es de lo mejor del año con canciones como "Myth" (la canción del video de arriba),"New Year"...que seguro que ya habeis escuchado en muchas ocasiones en videos o en anuncios.Un grupo muy interesante y con mucho tirón.

Regresaron CALEXICO este año con "Algiers".Son una de mis debilidades quizás porque uno siempre sueña con irse a la frontera mejicana con EEUU a tomarse una coronita y a ver si de verdad todo es tan fiero como lo pintan.Vuelven en su linea,con maravillosas guitarras y algun tema instrumental precioso.Todo el disco es maravilloso.Imposible destacar aunque esta de "Splitter" es quizás la mas comercial del disco.Pero "Fortune Teller" es tremenda y "No te Vayas" es lo más pegado a la frontera mexicana posible.

Del disco de JACK WHITE ya he hablado.Ahí dejo "Sixteen Saltines" en directo que es solo un muestra de lo que toca este tío.Y ojo a la banda que lleva...

MARK LANEGAN es un tío inquieto.Empezó con SCREAMIN TREES cuando lo de Seattle y desde entonces ha colaborado con QUEENS OF STONE AGE o últimamente con SOULSAVERS además de formar dúo con GREG DULLI en GUTTER TWINS que son más que recomendables o aparecer con ISOBEL CAMPBELL de vez en cuando.Ahora saca un disco oscuro,triste y duro tanto en la música como en las letras bastante descorazonadoras.El disco se llama "Blues Funeral" lo cual deja claro lo que se va a escuchar.No es para todos los paladares,advierto.Esto es "The Gravedigger´s song" y es de lo menos oscuro...

El último disco de NEIL YOUNG es una genialidad como todos y encima este es con CRAZY HORSE , lo cual da una cierta seguridad al saber que vas a escuchar musicazos."Psichedellic Pills" se llama y se marca el tío canciones de 27 minutos como "Driftin´ Back" que abre el disco o esta "She´s always dancing" muy en su linea y que se va a los casi 9 minutos.Pero es Young en estado puro y por muchos años.

Si,los de arriba son SMASHING PUMPKINS (o BILLY CORGAN y asociados).No me he vuelto loco.Denostado este hombre por la crítica gracias a su bocaza y a ciertos discon infumables ahora vuelve con un buen disco.No es "Siamese Dream" ni mucho menos "The mellon collie..." pero tiene canciones más que interesantes aunque BILLY CORGAN sigue siendo algo excesivo.Funciona muy bien y da un poco de esperanza de que este hombre vuelva a lo que era porque SMASHING PUMPKINS fueron bastante grandes.A mi me gustan esta canción de arriba "Quasar" o "The Chimera" mucho y el resto es bastante recomendable.

Y volvieron SOUNDGARDEN.Los ví en directo en el Sonisphere en Mayo y no me gustaron absolutamente nada.Secos,rápidos,daban la impresión de que habían vuelto por la pasta y nada más pero han hecho un disco y la verdad es que bastante bueno.Mejor que el anterior pero lejos de "Superunknown" que es su cima musical.El disco se llama "King animal" y a ratos recuerda lo buenos que fueron.Y esos ratos no son especialmente cortos...El disco se abre como tiene que ser con esta "Been away too long" y aunque decae a la mitad hay grandes canciones como "By crooked steps" que es muy del grupo con esos arabescos a la guitarra.A los que fueron a su concierto a escuchar solo "Black Hole Sun" que los había y muchos decirles que lo más parecido que van a encontrar es "Bones of Birds" que no es la anterior pero que no desmerece.Seguramente es mejor disco pero es que uno anda mal con ellos desde lo de Getafe...

"Handwritten" de THE GASLIGHT ANTHEME si que es probablemente el mejor disco del año.Buenísimo lo mires por donde lo mires.Todas las canciones son interesantes y bien terminadas.´45´ abre el disco y es un trallazo descomunal.El resto es "Sliver" que la podía firmar KURT COBAIN,"Blue Dhalia" que es mi favorita,"Handwritten" fantástica,conmovedora y muy yanki es "National Anthem","Mae" es muy épica...todas las canciones son grandes de este grupo del que dicen hace canciones de TOM PETTY interpretadas como lo haría PEARL JAM.Grupazo y excelente disco.

Ahora que se pone de moda con THE BLACK KEYS o BLOOD RED SHOES  lo que WHITE STRIPES ya empezó tiempo a de bateria y guitarra/solista me quedo con THE JAPANDROIDS.Grandes.8 canciones tiene su disco "Celebration Rock".Rápidas y al grano."The house that heaven built" es esta.

De THE MACABEES ya hablé en su momento y que a nadie le quepa duda que en unos años serán muy famosos y venderán muchos discos.Me los perdí como teloneros de THE BLACK KEYS pero aquí dejo su tema más conocido que seguro ya habreis oido.

THE VACCINES son una sorpresa porque aparecieron con un disco corto y directo con alguna canción/himno en Inglaterra y ahora se confirman con un disco muy interesante."Teenage Icon" es el mejor tema del disco y un video muy parecido a algo que ya hicieron ARCADE FIRE con "Neon Bible".

Y por último algo que muchos consideran una marcianada pero que es un grupo que me chifla.THE XX.Famosísimos en el circuito indie/gafapasta/enteradillos musicales los conocí con su anterior disco y me encantan.No sabría decir porqué ya que no tienen mucho que ver con la mayoría de la música que escucho pero es que son una de mis debilidades.No iría a verlos en directo porque mi idea de concierto es otra pero son muy buenos.Misteriosos,raros,tristes,oscuros...lo que digaias pero a mi me tienen conquistado.El disco se llama "Coexist" y "Angels" es maravillosa.Seguro que habeis escuchado "Intro" que es de su anterior disco.Ahí están.

Y ya otro día hablamos de las decepciones de este año y de lo español.

Aquí un video del mejor concierto en el que he estado este año con permiso de lo de Springsteen en el Bernabeu.No suena muy bien pero esa intro...amigo mio....

HÉROES

"Héroes"  DAVID BOWIE
"Hero of the Day"  METALLICA
"When I See You Again"  FLEETWOOD MAC
"My  Hero"  FOO  FIGHTERS
"I´m not a Hero"  HANS  ZIMMER & JAMES  NEWTON  HOWARD
"The  Hero"  QUEEN
"Hero"  NICKELBACK


A  lo  largo  del  tiempo  muchas  cosas  cambian  en  nuestra  vida. Están  las  más  obvias , las  que  no  voy  a  repetir  aquí  porque  esto  no  es  "Love  Actually"  ni  falta  que  hace  y  luego  otras  que  pasan  desapercibidas  y  que  son  muy  distintas   de  las  primeras  que  adoptamos  a  las  últimas  que  reverenciamos . Y  en  esas  están  los  héroes.

El  primer  héroe  de  uno  suele  ser  su  padre  o  su  madre , dependiendo  del  género . Al  principio  es  tu  referencia  una  vez  que  los  que  salen  en  los  dibujos  animados  no  acudieron  a  salvarte  cuando  tus  compañeros  de  clase  te  dieron  una  paliza . La  persona  que  te  marca  es  tu  padre  porque  no  se  equivoca , hace  las  cosas  que  dice  e  incluso  llegas  a  entender  porqué  no  hace  otras  como  regalarte  un  juguete  en  la  feria . Lo  acabas  entendiendo  pero  no  esa  noche , claro...

Una  vez  creces  te  das  cuenta  de  que  ciertas  heroicidades  no eran  tal  y  te  empieza  a  fallar . Ya  no  es  infalible  y  algunas  decisiones  tomadas  no  son  de  tu  agrado  bien  porque  somos  más  egoistas  o  porque  a  veces  hay  que  sacrificar  a  unos  para  salvar  a  otros . Sucede  que  a  veces , cuando  más  se  le  espera , cuando  más  falta  hace  no  aparece  y  eso  si  que  acaba  con  tu  idolatría  para  siempre . Incluso  llegas  a  odiarlo  no  se  sabe  hasta  cuando .

Pero  cumples  años  y  ahora  tus  ídolos  salen  en  pósters  y  camisetas . Unos  tocan  la  guitarra , otros  libertaron  a  un  pueblo  oprimido  otros  marcan  muchos  goles  o  ganan  anillos  en  la  NBA  y  otros  se visten  como  el  mayor  de  sus  miedos  y  sólo  salen  de  noche  si  ven  una  luz  en  el  cielo...Y  esos  te duran  más . Hasta  que  un  día  lees  que  para  liberar  a  su  pueblo  necesito  matar  a  muchos  más  de  los  liberados , que  todo  fué  por  dinero  y  que  sólo  es  un  símbolo  de  camiseta  y  poco  más , que  para  meter  tantas  canastas  o  goles  necesitaba  tomar  sustancias  o  que  hay  cosas  que  nunca  pasarán  en  ciudades  que  nunca  han  existido...pero  como  idea  sigue  ahí , como  sitio  en  el  que  refugiarse  y  como  situación  o  motivos  aún  se  puede  mantener.

Y  llegas  a  cierta  edad  en  la  que  ya  no  te  crees  nada , en  la  que  tu  ídolo  sólo  puede  ser  el  héroe  del  día  que  cantaban  METALLICA , el  que  si  es  como  tu  o  puede  llegar  a  serlo , el  que  realiza  acciones  a  tu  alcance  físico  aunque  quizás  no  mental.

Hace  unos  años  pensamos  que  a  estas  alturas  del  siglo  el  mundo  sería  como  el  de  BLADE  RUNNER  y  nuestro  héroe  sería  un  tipo  que  caza  replicantes  sin  compasión. Y  no  es  así. Nuestro  héroe  es  una  niña  que  se  llama  Malala  y  que  ha  estado  a  punto  de  morir  simplemente  por  ser  una  niña  y  querer  ir  al  colegio . Nuestro  héroe  es  cualquier  periodista  de  sexo  femenino  que  informe  de  las  noticias  en  una  plaza  de  Egipto  previamente  a  ver  escenas  más  propias  de  WALKING  DEAD  que  de  otra  cosa . Nuestros  heroes  son  músicos  que  osaron  poner  en  cuestión preceptos  religiosos  en  un  pais  donde  la  gente  moría  en  Gulags , que  es  donde  probablemente  ellas  acaben . Nuestros  héroes  son  tres  chicos  de  West  Memphis  que  durante  17  años estuvieron  en  la  cárcel  por  un  delito  que  no  habían  cometido  y  del  que  fueron  acusados  simplemente  por  no  ser  como  los  demás  habitantes  del  pueblo  en  sus  creencias  y  costumbres.

De  repente  el  malo  ya  no  es  Moriarty , el  Joker , Darth  Vader  o  un  replicante  con  la  cara  de  RUTGER  HAUTER  sino  las  religiónes . Algo  se  nos  escapa.

TONY SCOTT (1944-2012)

Ahora  que  ya  sabemos  que  Tony  Scott  se  ha  suicidado  por  razones  que  poco  o  nada  me  importan  hablemos  de  lo  que  deja , de  su  cine.Que  no  es poco.
Tony  Scott  ha  sido  siempre  un  director  bastante  denostado , muy  poco  apreciado  por  la  crítica , aunque  el  público  siempre  fué  a  ver  en  masa  sus  películas . Tenía  un  estilo  propio , muy  de  los  años  ochenta  con  unas  luces  muy  marcadas , una  estética  a  veces  bastante  videoclipera , con  atmósferas  brumosas  y  con  movimientos  frenéticos  de cámara , cuyo  máximo  exponente  es  "DOMINO" , película  de 2005 .
 Comenzó  a  dirigir  largometrajes  en  1983  con  "THE  HUNGER"  fracaso  de  taquilla  monumental  pero  film  de  culto  con  unos  magníficos  DAVID  BOWIE  y  CATHERINE  DENEUVE  como  vampiros . Se  dice  que  a  esta  película  llegó  de  rebote , pues  su  intención  era  comprar  los  derechos  de  "ENTREVISTA  CON  EL  VAMPIRO"  pero  no  pudo  ser.Película  totalmente  reivindicable.
Es  después  de  esta  película  cuando  comienza  ha  hacer  cine  con  el  productor  JERRY  BRUCKHEIMER  y  realiza  "TOP  GUN" , quizás  su  película  más  conocida  pero  ni  de  lejos  la  mejor  y  que  precede  a  su  segunda  colaboración  con  BRUCKHEIMER  en  "SUPERDETECTIVE  EN  HOLLYWOOD  2" , la  única  película  medianamente  interesante  de  esta  terrible  saga  al  servicio  del  insufrible  EDDIE  MURPHY .
En  1990  dirige  "REVENGE"  una  de  sus  mejores  películas  con  el  gran  ANTHONY  QUINN  muy  maltratada  por  los  críticos  pero  muy  interesante , donde  se  adentra  en  Mexico , pais  que  visita  en  otros  filmes , haciendo  una  película  romántica  con  algunas  dosis  de  violencia  muy  bien  llevada  y  donde vuelve  a  las  luces  amarillas , deserticas , colores  degradados  de  la  frontera  mexicana.Incluso  KEVIN  COSTNER  esta  bien...
Tras  esta  hace  "DAYS  OF  THUNDER"  para  gloria  de  TOM  CRUISE , en esa  época  en  la  que  se  dedicaba  ha  hacer  una  película  buena  y  dos  comerciales  malas y  "THE  LAST  BOY-SCOUT"  que  es  mucho  mejor  de  lo  que  resultó  en  taquilla  con  un  buen  WILLIS  y  sobre  todo  unas  extraordinarias  imágenes  de  futbol  americano , deporte  sobre  cuyos  entresijos  urga  hasta  que  años  después  OLIVER  STONE  hiciera  la  gran  película  en  "ANY  GIVEN  SUNDAY".
A  partir  de  aquí  SCOTT  enlaza  buenas  películas  como  "TRUE  ROMANCE"  con  guión  de  QUENTIN  TARANTINO , que  probablemente s ea  su  mejor  filme  y  de  la  que  se  podría  hablar  largo  y  tendido , "CRIMSON  TIDE"  que  es  una  "CAZA  DE  OCTUBRE  ROJO"  menor  o  "ENEMY OF  THE  STATE"  en  uno  de  los  últimos  papeles  del  gran  GENE  HACKMAN ,  con  otras  bastante  flojas  como  "THE  FAN"  o  "SPY  GAME"  que  dejan  mucho  que  desear  aunque  cuando  las  ves  sabes  que  son  suyas  hasta  llegar  a  la  que  ha  sido  su  última  gran  película "MEN  ON  FIRE"  con  su  actor  fetiche  DENZEL  WASHINGTON  y  donde  vuelve  a  México , a  los  colores  fuertes  y a  los  planos  cortos  y  rápidos  aunque  con  una  buena  historia  muy  bien  interpretada.
Después  vinieron  "DOMINO"  que  es  una  película  con  una  gran  premisa  pero  mal  resuelta  y  la s muy  olvidables  "DEJA  VU" , " PELHAM 123"  y  "UNSTOPPABLE"  que  hacen  terminar  mal  la  carrera  de  un  director  mas  grande  de  lo  que  se  dice.
Siempre  a  la  sombra  de  su  hermano  pero  con  estilos  mas  parecidos  de  lo que  se  cree."BLACK  RAIN"  o  la  sombra  del  testigo  podría  pasar  por  peliculas  de  TONY  en  lugar  de  RIDLEY . La  diferencia  es  que  al  final  el  director  de  "ALIEN"  se  fué  por  el  lado  más  realista  y  vísitó  más  géneros  que  su  hermano.
Descanse en  paz  y  recomiendo  "REVENGE" , TRUE  ROMANCE , "THE  HUNGER" , "DOMINO" o "MEN  ON  FIRE"